амалкер
Мы рекомендуем
Рекомендуем недорогие копии брендовой одежды от магазина Deestil
Декабрь 2018
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
« Мар    
 12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930
31  
  • Архивы рубрики ‘Известные произведения’

    Музыкальные произведения Л. Н. Ревуцкого

    В 1923 году в Прилуках самодеятельный рабочий хор впервые исполнил кантату-поэму Ревуцкого «Хустина» на слова Т. Шевченко (вторая редакция кантаты сделана после Великой Отечественной войны). Хустина  – платок, вышитый невестой молодого чумака, погибшего в дороге. Этим платком повязан крест на его могиле.

    Еще в студенческие годы Лев Николаевич начал работать над Первой симфонией. Она осталась незавершенной, и рукопись ее пропала. В 1957 году, автор восстановил первую часть. О Второй симфонии мы скажем ниже.

    К числу симфонических сочинений Ревуцкого относится также Второй фортепианный концерт, который имеет программный подзаголовок «Соревнование».

    Композитор написал много песен. Особой известностью пользовалась эпическая «Из-за гор» (слова М. Рыльского).

    В 1936 году совместно с Б. Лятошинским Ревуцкий сделал новую редакцию оперы Лысенко «Тарас Бульба». Для этой редакции Лев Николаевич сочинил новые сцены («У гетмана Остраницы», «Сожжение Тараса» и другие). Композитор не был, однако, вполне удовлетворен своей работой и в послевоенные годы вернулся к этой опере (окончательная редакция «Тараса Бульбы» завершена в 1955 году).

    Выдающийся педагог, Ревуцкий воспитал Читать далее »

    Первые произведения Л. Н. Ревуцкого

    Еще в 1900-х годах Лев Николаевич Ревуцкий  написал первые произведения (романсы и фортепианные пьесы). Позже он создает сонатное Allegro и концерт для фортепиано. В его раннем творчестве сказались влияния Рахманинова, Скрябина.

    Первая мировая война прервала музыкальную деятельность Ревуцкого. Он был мобилизован и лишь в 1918 году возвратился к своей профессии. Некоторое время композитор жил в Прилуках, ведя педагогическую работу и выступая как пианист. С 1924 года он преподаватель Музыкально-драматического института имени Лысенко в Киеве, а позже  – профессор Киевской консерватории.

    «Я начал осознавать те возможности, которые принесла революция деятелям музыкального искусства; для меня стали ясны и перспективы работы украинского композитора», – вспоминал Ревуцкий в автобиографии.

    Много времени и сил отдал Лев Николаевич своим обработкам украинского песенного фольклора. Композитора привлекали исторические, лирические, шуточные, детские песни. В обработке он широко пользовался разнообразными вариационными приемами.

    Вот как описывает украинский музыковед Т. Шеффер обработку унылой песни «Чуеш, брате мий». «Тонет в серой мгле осеннее небо, улетают журавли… Сопровождение Читать далее »

    Жанры и типы балетной музыки в балете «Красный цветок»

    В третьем действии балета «Красный цветок» (бал у начальника порта) – ряд западноевропейских и американских танцев (чарльстон и другие). Им противопоставлена музыка китайского театра. Отметим, кроме того, очень эффектный вальс, музыка которого настолько балетна, что, слушая ее вне сцены, как бы видишь вызванные ею танцевальные движения. Во второй половине действия специфически танцевальные «номера» уступают место музыке изобразительно-симфонической (второе покушение на советского капитана, восстание китайского народа). Наиболее симфонически развита заключительная сцена – смерть Тао-Хоа и апофеоз. Эта скорбно-лирическая поэма заключает в себе наиболее одухотворенные страницы произведения. Последние минуты жизни героини переданы выразительным, трепетным звучанием ее лейтмотивов. Апофеоз основан ш теме «Интернационала», которая дана здесь широко и развернута на фоне светлых праздничных фигураций.

    В «Красном цветке» Глиэр использовал различные жанры и типы балетной музыки. Один из музыкальных «пластов» балета – китайские танцы, музыка которых обильно насыщена пентатоникой. Другой «пласт»  – танцы и сцены лирико-романтического плана, эмоциональные, мелодически развитые Адажио, Анданте. Здесь ощущается Читать далее »

    Главные действия балета «Красный цветок»

    Первое действие завершается танцем советских матросов «Яблочко». Этот танец всегда имел особенный успех у публики. Авторы балета проявили здесь наибольшую творческую смелость, далеко отошли от старых балетных канонов. Отчетливо проявилось стремление балетмейстера и композитора демократизировать балетное искусство, внести в него живой дух современности. «Яблочко» – советский народный танец, очень далекий от традиционной балетной хореографии. Взяв тему известнейшей песни, Глиэр разработал ее в форме вариаций (их одиннадцать). Он нашел разнообразные вариационные приемы, которые вполне соответствуют характеру темы-песни, подчеркивают ее тяжеловато-уверенную ритмическую поступь. Пляска, вначале сдержанная, постепенно становится все более лихой, стремительной.

    Впоследствии было сделано много переложений «Яблочка». Некоторые из вариаций, написанных Р. Глиэром, получили столь большое распространение в быту, что воспринимались слушателями и танцорами как народная музыка.

    Во втором действии надо отметить драматически напряженную сцену, рисующую первое неудавшееся покушение на капитана советского корабля (сцена заговора). Начальник порта и другие заговорщики обрисованы мрачными музыкальными красками (преобладают Читать далее »

    Основные сцены балета «Красный цветок»

    Особенный интерес в первом действии представляют принципиально новые по замыслу сцены, рисующие тягостный, подневольный труд китайских рабочих грузчиков. Таких сцен не было и не могло быть в балетном искусстве прошлого времени. Композитор нашел суровую, тяжеловесную тему, которая хорошо передает ритм работы, одновременные усилия многих людей. Тема эта частично основана на пентатонном (пятизвучном) ладу, типичном для китайской музыки. Эти же интонации использованы в «Победном танце кули». Динамичный, полный энергии, напора, он как бы намекает на грядущую победу китайского трудового люда. И здесь найдено новое качество, стилистически отличающее балет «Красный цветок» от балетов дореволюционной эпохи.

    Более традиционны «Танец с веером» и несколько условный экзотический «Танец с золотыми пальцами», напоминающий рисунки на старинном китайском фарфоре.

    Картинам безрадостной жизни китайской бедноты противопоставлены сцены беспечного веселья богатых европейцев. После эпизода погрузки корабля сразу же идет сцена в ресторане. Это  – игривое, легкое скерцо, резко контрастирующее с музыкой предыдущего фрагмента.

    Советские люди охарактеризованы начальным мотивом «Интернационала». Ему предшествуют призывные фанфарные Читать далее »