амалкер
Мы рекомендуем
Рекомендуем недорогие копии брендовой одежды от магазина Deestil
Декабрь 2018
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
« Мар    
 12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930
31  
  • Архивы рубрики ‘Разное’

    Поднятие искусства на новый, несравнимо более высокий уровень

    Намечая задачи дальнейшего продвижения, музыкознание должно раскрывать правильные пути этого продвижения. Чрезвычайно важными поэтому становятся принципы освоения и претворения музыкального наследства.

    Первейшая наша задача – максимально раздвинуть рамки охвата наследия: хронологические, жанровые, стилистические. Из наследия мы должны брать все ценное, где бы и в чем бы оно ни заключалось. Мы должны до конца преодолеть вульгаризаторский подход, согласно которому явления прошлого механически распределялись на «созвучные» и «несозвучные» нашему времени. Мы должны научиться находить правдивое, реалистическое, народное во всем унаследованном культурном богатстве. Но одновременно мы обязаны уберечься от некритического превознесения тех или иных образцов, от всеядности и объективизма. Читать далее »

    Любовь – главное место в песенной тематике Саят-Новы

    Дата рождения Саят-Новы, по-видимому, падает на 1712 год. Отец его был ремесленником – выходцем из сирийского города Халеб, мать – жительницей Тбилиси, где мальчик и родился. Настоящее его имя было Арутин Саядян. Родители отдали сына в обучение к ткачу. Но Арутин обладал прекрасным голосом и искусно играл на музыкальных инструментах, а в церковной школе сумел успешно изучить ряд наук и языков. И молодой ткач навсегда оставил станок, чтобы стать ашугом. Тогда же по ашугскому обычаю он избрал новое имя, под которым впоследствии стал знаменитым на родине и за ее пределами.

    Но в противоположность характерным тогда для аристократической поэзии изощренным условностям, Саят-Нова правдиво воспроизводил глубокое человеческое чувство. Вместе с тем он неустанно славил свободу, справедливость и достоинство человека. Остро воспринимая бесправие и нищету, он смело обличал социальное неравенство: «Этот всё веселится, тот горестью пьян,– пел Саят-Нова,– этот взял золотник, а вот тот взял батман Он гордился принадлежностью к трудовому люду и призывал обездоленных к борьбе. И он ясно сознавал силу и независимость своего искусства, для которого «нет палача, нет правил, судей и царей» Читать далее »

    Роль ашугов в тягчайшие для свободолюбивых народов времена

    В результате многочисленных нашествий алчных агрессоров Закавказье подвергалось разрушению и опустошению. Армения была после длительного сопротивления разделена между захватчиками. Азербайджан разбился на номинально самостоятельные, но фактически зависимые ханства. Феодальные распри пагубно отражались и на героической борьбе Грузии за независимость.

    В эти мрачные времена ашуги со своими музыкальными инструментами странствовали по городам и селам Закавказья, выступая в домах и на площадях, под крышами и под открытым небом. И всегда, в праздник или в будни, их с радостью встречали всюду, где собирался народ. Ашуги восхваляли героев родной земли, обличали ложь и корыстолюбие, острым словом высмеивали монахов и богачей. Стараясь вдохнуть в слушателей бодрость и веру в свои силы, они охотно пели жизнеутверждающие «песни веселья и любви». Читать далее »

    Оригинальные мелодии в народном духе

    К числу этих композиторов относятся в Узбекистане – Тохтасын Джалилов, в Киргизии – Абдылас Малдыбаев, в Таджикистане – Шариф Бобокалонов, явившиеся ближайшими сотрудниками русских мастеров.

    Все сказанное объясняет поистине бурный рост музыкально-театрального искусства в Средней Азии и Казахстане, обеспечить который смогли только ленинская национальная политика, только социалистический строй. Вместе с тем на частном примере оно убедительно доказывает подлинную монолитность многонациональной советской культуры, в разном художественном обличье говорящей об общих для всего советского народа жизненных устремлениях Читать далее »

    Туркменский музыкальный театр

    Туркменский государственный драматический театр был учрежден в 1929 году. Подобно остальным среднеазиатским театрам, в его спектаклях постоянно звучали народные песни и инструментальные номера. Но по ряду причин творческий рост здесь происходил замедленно.
    Существенный сдвиг наметился после того, как в Ашхабад для помощи туркменскому искусству приехал бывший воспитанник Петербургской консерватории, композитор корсаковской школы А. Г. Шапошников. В 1939 году он написал музыку для драмы «Зохре и Тахир» по классическому роману Моллы Непеса, где использовал народные мелодии, которые подобрал певец-актер Ходжоу Аннадурдыев. Слушатели горячо приняли эту музыкальную драму благодаря любимому в Туркмении сюжету и удачному вокально-инструментальному оформлению. Читать далее »