амалкер
Мы рекомендуем
Рекомендуем недорогие копии брендовой одежды от магазина Deestil
Сентябрь 2018
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
« Мар    
 12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930
  • Архивы рубрики ‘Театральная музыка’

    «Унификация» учеников в классе Римского-Корсакова

    Любопытную портретную зарисовку своего выпуска, например, приводит Золотарев, одновременно с которым весной 1900 года у Римского-Корсакова кончали Ф. Акименко, Н. Амани, А. Капп и И. Крыжановский. «Крыжановский писал под сильным влиянием музыки Чайковского, Капп был тогда правоверным вагнерианцем, Амани и Акименко тяготели к некоторой изысканности музыкального языка, я – точно и определенно к русской школе, преимущественно к музыке Римского-Корсакова». Для нас в этой зарисовке важна, конечно, не степень правильности данных Золотаревым характеристик. Важно то, что ученики Римского- Корсакова, составляя единую «семью» (как определяет сам Золотарев), своим музыкальным творчеством подчас решительно отличались друг от друга.

    Римский-Корсаков не препятствовал художественному самоопределению учеников и проявлял решительную нетерпимость лишь в тех случаях, когда наблюдал (или хотя бы подозревал) у них антиреалистическую направленность. Но это не означает, конечно, что он должен был соглашаться с любым их исканием или что он не имел права их по-разному оценивать. Читать далее »

    Новаторские искания С. Прокофьева

    Увлекали композитора С.  Прокофьева также сказочные сюжеты. Они претворены в его балетах «Золушка» (либретто Н. Волкова по сказке Ш. Перро, 1945) и «Сказ о каменном цветке» (либретто Л. Лавровского и М. Мендельсон по мотивам уральских сказов Г. Бажова, 1949).

    Прокофьевская сказочность вмещает большое, по-народному глубокое содержание. В «Золушке» особенно привлекает дух гуманизма. Образ героини балета олицетворяет прекрасные человеческие качества; это достойная преемница Джульетты из шекспировского балета Прокофьева. Вместе с тем «Золушка» – одно из проявлений поистине безграничной фантазии композитора, его неистощимой творческой изобретательности. «Сказ о каменном цветке» принадлежит к числу наиболее русских по своему национальному стилю прокофьевских творений. Важнейшая черта музыки балета– русская песенность.

    Новаторские искания Прокофьева продолжают быть предметом дискуссии. Спорят о принципах его оперной драматургии, об отдельных произведениях. Разноречивые отзывы вызывали, например, его последние фортепианные сонаты, в частности, Шестая, Седьмая, Восьмая. Их содержание значительно, «весомо». Но наряду со многими вдохновенными страницами есть в них чрезмерная бурно-драматическая экспрессивность, преувеличенная Читать далее »

    Театральная музыка С. Прокофьева

    Симфонизм Прокофьева был долгое время связан с театральной музыкой. Последние симфонии в этом отношении автономны. Пятая симфония – одно из высших проявлений эпоса и лирики Прокофьева. В этом произведении особенно четко обозначились черты прокофьевского инструментального стиля – его типичные интонации, гармонии, ритмы. Вместе с тем Пятая симфония отличается большим размахом музыкального развития. Седьмую симфонию называли «юношеской». И действительно, она повествует о юности. Ее написал композитор, который в шестьдесят лет сохранил молодость души и сердца.

    Краткую и очень верную характеристику этого произведения дал Кабалевский. «Симфония написана в четырех частях, но она сравнительно невелика по масштабам. Драматургия ее несложна, но убедительна. Она определяется соотношением двух различных по характеру сфер музыкальной образности. Первая из них ярко воплощена в побочной теме первой части, вновь возникающей в коде (заключении) финала симфонии. Это активное устремление вперед, к свету, это действенная мечта, убежденность в нерушимости прекрасных идеалов. Эта тема, равно как и некоторые другие, близкие ей по характеру, определяет оптимистическое звучание всей симфонии. Она правдиво выражает характерный Читать далее »